灯火荡漾着心中的歌(艺海观澜)

发布时间:2024-11-01 03:28:44 来源: sp20241101

  什么样的音乐是好的音乐?那就是能进入人们内心、触及灵魂深处的音乐。这样的音乐一定来自时代现场,来自生活深处,来自创作者的敏锐捕捉与精心打磨。

  

  前不久,朋友们纷纷转来一则视频,是意大利安东尼亚诺童声合唱团在中国的新年音乐会上用中文演唱《灯火里的中国》。这首歌3年前由我和作曲家舒楠共同创作完成。“灯火里的中国青春婀娜,灯火里的中国胸怀辽阔。灯火灿烂的中国梦,灯火荡漾着心中的歌……”孩子们纯真的童声回荡在舞台,让我再次感受到,音乐无国界,带着真情实感创作的作品也会得到真情实感的回应。

  《灯火里的中国》这首歌受到欢迎,首先是因为坚持现实主义创作理念。歌曲创作尤其是主旋律歌曲创作,需要有现实关怀,有对生活的描绘,要写得具体,带着感情,用细节说话。现实是丰富多彩、真切可感的,充满着烟火气息,倘若把气象万千的生活简单化、概念化,那就失去了作品共情共鸣的基础。其次,歌词创作也属于文学创作,要坚持形象化表达。主歌部分即使是概括地写,也要落到一些典型画面上,通过不露声色的铺陈,为副歌抒情提供情绪的支撑和升华的动能。

  文艺创作要有独到的切入角度,歌词创作也不例外。《灯火里的中国》的创作灵感,源于我在深圳夜晚街头行走时,看着繁华的灯光胜景,突然想起自己在革命老区历史纪念馆里见过的马灯和火把。当年曾为革命先驱照亮革命道路的一盏盏马灯,如今已变作万家璀璨的灯火。何不就以灯火为线索,描绘百年奋斗历程换来的岁月静好?在万家灯火里,有人民群众的获得感、幸福感、安全感;在熊熊篝火里,有脱贫攻坚的奋斗与喜悦;在灯塔辉映的潮汐里,有面向世界、构建人类命运共同体的思索;在暮色朦胧的街巷,有向着心中所愿的奔走、向着梦想成真的追寻。这歌声唱出我们对美好未来的坚定。

  自1986年从家乡湖南来到深圳,我在此工作生活了38年。这片奋斗的热土也成为我创作的富矿。几十年里,我以词作者身份先后创作了《我属于中国》《南方以南》《南方有座山》《向往》等多首歌曲,许多都是受深圳这片改革开放前沿阵地上的火热故事启发,被特区人执著追梦的精神风貌感动而作。我很庆幸自己在扎根这座城市的过程中,聆听到时代的脉动,感受到时代的精神,进而可以通过歌词记录下时代追梦人的心声。在这座敢为天下先的城市,还有很多我们尚未接触到的故事、很多我们尚未了解到的奋斗人生,等待文艺创作者的发现与书写。

  “不忘初心,满怀人民的向往。百炼成钢,脚步从容在路上”,还记得在创作《向往》这首歌的时候,写到“百炼成钢”时,后面半句怎么写都不太满意,几十种方案放在那里,大家一一讨论又一一否决。直到“脚步从容”四个字突然映入我的脑海,我发在微信群里,大家一致叫好。“脚步从容”之所以得到认可,是因为它日常亲切,又契合时代氛围和人们的普遍感受。

  时代是壮阔而宏大的,我们只能举重若轻地写,从个体角度去感受时代主题。为庆祝中国共产党成立100周年创作的歌曲《新时代歌谣》,历经一年构思。在这个过程中,歌词改过很多次,但我和作曲家印青有一个共识从未动摇,那就是打造一首歌谣体作品,像时代歌者那样极具现场感地边走边唱,让歌声以轻快的步伐走到人们心里。最终定稿的《新时代歌谣》里,我们勾画渲染了阳光下、月色里、大海边的几个场景瞬间,用歌声徐徐打开简练而丰富、浪漫而豪迈的时代画卷。

  音乐是人们的心声表达。我一直坚信,主旋律作品更应该有人民视角。什么样的音乐是好的音乐?那就是能进入人们内心、触及灵魂深处的音乐。这样的音乐一定来自时代现场,来自生活深处,来自创作者的敏锐捕捉与精心打磨。

  (作者为词作家)

  

  版式设计:沈亦伶

  《 人民日报 》( 2024年02月09日 20 版)

(责编:胡永秋、杨光宇)